La edición más multidisciplinaria de la 080 Barcelona Fashion Week ha comenzado en el emblemático Recinto Modernista de Sant Pau. Con la participación de más de 24 marcas, de nuevo su cartel está repleto de marcas punteras en sostenibilidad y la diversidad de cuerpos, elementos ya integrados y normalizados en el mundo de la moda, según Agnès Russiñol, directora del Consorci de Comerç, Artesania i Moda de Catalunya.
Hay firmas que han participado en otros años, y regresan para enseñar todos sus nuevas propuestas y poner de nuevo el foco en Barcelona como ciudad más puntera de la moda española.
El presidente de la Generalitat, Pere Aragonès, ha subrayado la importancia de este evento como una plataforma para destacar el talento de la moda catalana y promover valores fundamentales como la sostenibilidad, la inclusión y el feminismo.
Las propuestas de esta edición de marcas comprometidas con la sostenibilidad
Escorpion: re-connection hacia el Futuro
La firma Escorpion, nacida en 1929 (tal y como lo estás leyendo), fue la encargada de inaugurar la pasarela 080 Barcelona Fashion Week con su colección ‘Re-Connection’, llevando la tradición del tejido a un futuro marcado por la sofisticación y la modernidad. Con tejidos jacquard y estampados de flores pixeladas, la marca apuesta por una fusión entre la tradición y la innovación digital, presentando prendas que resaltan por su mezcla de texturas y colores inspirados en el ‘future dusk’.
Simorra: El arte de las trenzas
Simorra presentó en 080 Barcelona Fashion Week ‘The Art of Braiding’, una colección que valora el acto de trenzar como un símbolo de fuerza, valentía y unión. Con prendas que transmiten emociones y cuentan historias, esta marca ha logrado un equilibrio entre el diseño y la narrativa visual, empleando colores y estampados que realzan la belleza y la conexión humana.
Hoss Intropia: HOLI, festival de colores
Inspirada en el vibrante festival hindú HOLI, Hoss Intropia, a través de su diseñadora Alejandra Valero, introduce una colección llena de vida, color y feminidad. La colección ‘HOLI’ se destaca por sus siluetas femeninas, kimonos bordados y tejidos multicolores que invitan a celebrar la diversidad y la alegría de vivir.
Lola Casademunt by Maite: Pop Art y colores vibrantes
Lola Casademunt by Maite rinde homenaje al movimiento artístico pop art con una colección que combina colores vibrantes y estampados llamativos. El animal print, símbolo de la firma, se presenta en rojo, acompañado de azul klein, verde y amarillo, creando un impacto visual único y audaz para la temporada otoño-invierno 2024-2025 presentada en 080 Barcelona Fashion Week.
Sita Murt: tejiendo el futuro
Celebrando el centenario de la marca, Sita Murt presenta ‘100 años tejiendo el futuro’, una colección que fusiona la tradición y la innovación. Con una actuación de orquesta en vivo, el desfile ha sido una muestra de cómo la marca ha evolucionado manteniendo su esencia, al tiempo que se adapta a las nuevas tecnologías y tendencias.
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Larhha: la arquitectura como inspiración
Miguel Marín, al frente de Larhha, fue el primero en mostrar su colección en la segunda jornada. Su propuesta se inspiraba en el poder transformador e inclusivo de la arquitectura, trasladando las estructuras góticas de la Santa Capilla de París a la moda contemporánea. La colección LARHHA24 es un viaje a través del tiempo y el espacio, donde los tejidos reutilizados y las piezas rescatadas de tiendas de segunda mano cobran una nueva vida.
Compte Spain: un final feliz diferente
Santi Mozas, bajo la firma COMPTE SPAIN, presenta «Happy Ending», una colección que redefine los finales felices. A través de sus piezas, Mozas nos invita a explorar los rincones más íntimos y sensuales de nuestros relatos favoritos. Cada diseño, creado de manera ética y sostenible, nos hace cuestionar las historias que hemos escuchado desde niños.
The Label Edition: moda ética y atemporal
Desde Barcelona, Véronique Von Siebenthal y Laura Johansson, las mentes creativas detrás de THE LABEL EDITION, apuestan por una moda atemporal. Su colección UNFOLDING introduce nuevas formas de experimentar la moda, destacando por sus volúmenes y formas. La paleta de colores, con el granate a la cabeza, promete convertirse en la tendencia de la temporada.
Txell Miras: vanguardia conceptual
Reconocida por su enfoque conceptual y atención al detalle, presenta «DESGAVELLAR-SE» EN LA SOMBRA. La colección destaca por su paleta de colores sobrios y el uso de tejidos que van desde la lana hasta el neopreno. Miras, una vez más, demuestra por qué es una de las diseñadoras más relevantes de la moda catalana independiente. Aunque no es 100% sostenible si es 100% ética y muy slow fashion: Los tejidos de sus colecciones provienen principalmente de Europa, aunque no son completamente naturales. Aunque la base de sus creaciones suele ser algodón, seda y lana, también incorpora poliéster y, en su última colección, incluso neopreno, para lograr efectos voluminosos y enigmáticos. Sin embargo, el proceso de producción de las prendas es totalmente sostenible, ya que se realiza en talleres cercanos a su hogar, en el Vallès Occidental, Cataluña.
Free Form Style: moda inclusiva y no normativa
Free Form Style, una casa de moda barcelonesa fundada en 2018 por Marina Vergés y Carolina Asensio, presentó su colección ‘Work in progress’ en la pasarela de 080, destacando la moda inclusiva y no normativa. Inspirada en la vestimenta de trabajo de los Estados Unidos del siglo XIX, la colección ofrece prendas adaptadas a cuerpos no normativos, enfocándose en la libertad de movimiento y el estilo estético coherente con la cultura tejana. Enseñan y muestran que la moda es diversa y se puede adaptar a cualquier discapacidad, Free Form Style busca que todas las personas se sientan representadas y bienvenidas, creando prendas que se adaptan a diversas necesidades corporales, incluso para personas que se desplazan en silla de ruedas, manteniendo la esencia y el estilo de la época vaquera.
Lebor Gabala; naturaleza y tradiciones de Highlands
Lebor Gabala presentó su última colección, «Eco de las Tierras Altas», en la pasarela desde el Recinto Modernista de Sant Pau. Inspirada en la región de los «Highlands» de Escocia, la colección refleja la naturaleza y tradiciones del lugar, utilizando finas materias primas y tejidos como la lana y el punto. Desde abrigos de lana merino hasta chaquetones en jacquard de rombos y cuadros inspirados en los tartanes escoceses, la colección evoca los intensos colores y la esencia de los clásicos de la región. Prendas de punto «oversize», jerséis en mezcla de cashmere y lana merino, y camisas amplias completan la propuesta, ofreciendo estilo y comodidad para enfrentar el frío. Moda sostenible de alta calidad.
404 Studio: Artesanía del futuro
404 Studio, la firma de moda valenciana dirigida por la diseñadora Anaïs Vauxcelles, presentó su última colección «Ghost in the Shell» en la 33ª edición de la 080 Barcelona Fashion. Inspirada en el futuro distópico de la serie manga homónima y la película de 2017 protagonizada por Scarlett Johansson, la colección destaca el valor del trabajo artesanal frente a la creciente tecnología y automatización. Vauxcelles defiende la artesanía como un modo de trabajo y una forma de desarrollo y cambio, enfatizando su importancia en la memoria y la humanidad. La colección, que combina elementos de «Mad Max» y «Ghost in the Shell», fusiona la artesanía tradicional con formas futuristas, explorando cómo la artesanía puede preservar la esencia humana en un mundo cada vez más digitalizado.
Avec Amour evoca nostalgía
Bajo el nombre ‘Cannon Beach’, la colección de Avec Amour, de mano de María Undo y Daniel De Villanueva de origen valenciano, evoca la nostalgia a través de patrones simples que resaltan las espaldas y los mini shorts. La fusión entre uniformes deportivos clásicos y prendas de ballet define esta nueva propuesta. Los tonos principales son el blanco y el negro, junto con matices sobrios como el azul marino y el granate. La organza de seda y el tul son los tejidos destacados, combinados con retazos de piel y telas antiguas. Adornando algunos vestidos, las flores de cerámica fría, elaboradas a mano, completan el conjunto como accesorios.
Eñaut: siluetas clásicas reinterpretadas
El ganador del Premio Nacional al Diseño Emergente de la Generalitat de Catalunya, Eñaut, de origen vasco, afincado en Barcelona, ha marcado su décima colección en la 080 con una celebración festiva. El desfile se ha acompañado de música en vivo, mostrando prendas donde el negro y el plateado predominan, junto con siluetas clásicas reinterpretadas con volúmenes y texturas a través del cuero y las transparencias. La presentación en 080 concluyó con el público de pie, disfrutando y bailando al ritmo de la música.
Habey Club: texturas variadas
De mano de David Salvador y Javier Zunzunegui, Habey Club presenta su colección «Efectos secundarios», que explora la idea de complacer y adaptarse a nuevos grupos sociales. Esta propuesta está repleta de texturas variadas, donde prendas convencionales cobran un nuevo sentido gracias a la incorporación de plumas bajo chaquetas de punto acolchadas o bordados de piercings, que evocan una sensación de renovación y transformación.
Conexión Humana: propuesta de Ga Gó Ó Studio
Ganado el premio Rec.0 y 080 Barcelona Fashion, un concurso que da valor a las firmas jóvenes que apuestan la sostenibilidad y la vanguardia, el desfile de Ga Gó Ó Studio, con taller en Madrid, aborda la relación entre los seres humanos y su entorno, destacando la conexión entre ambos. La colección se caracteriza por su enfoque ‘genderless’ y atemporal, con prendas que son adaptables y transformables. Se divide en varias líneas que comparten volúmenes, formas y acabados, unificadas por el uso de colores y texturas. La primera línea presenta tonos blancos y puros, seguida de colores claros como el beige, y finalmente, se introduce el negro. Los materiales utilizados incluyen algodón, lana, seda, fibra de bambú y tencell, con un énfasis en fibras recicladas, excedentes de stock y técnicas de upcycling en una de las líneas de la colección.
Jnorig
Jnorig destaca como una manifestación vibrante de diversidad y desafío a las convenciones sociales. Una vez más, a través de la moda, celebrará en abril la inclusión de personas de todos los orígenes, géneros y orientaciones sexuales. Estamos seguros de que el énfasis en la individualidad de Jnorig te cautiva tanto como a nosotros.
🌿 REDACCIÓN · Mariluz Dominguez
